Аниме
Арт
Винтажные
Города
Для бизнеса
Для интерьера
Игровые
Кино и сериалы
Люди
Музыкальные
Мультфильмы
Природа
Разное
Репродукции картин
Спортивные
Черно-белые
Наборы постеров
Модульные картины
30
Плакат в СССР был главным инструментом пропаганды, а потом и рекламы. В отсутствии телевидения и Интернета советский плакат умело манипулировал сознанием, формировал вкус и отношение к жизни. Давайте разберем, из каких кирпичиков строился этот визуальный код и почему западные музыканты до сих пор воруют его для своих обложек и мерча.
Революция в живописи: как авангард пошел в массы
В 1920-е годы сытая живопись в золоченых рамах новой стране стала не нужна. Большевики искали новые средства общения с аудиторией. Появился другой визуальный язык, который был понятен огромной, часто неграмотной аудитории. Его создателями стали художники-конструктивисты — Александр Родченко, Эль Лисицкий, Владимир Маяковский. Они совершили революцию, собрав плакат из простых, но агрессивных элементов:
- Картинка больше не была статичной. Текст и фигуры выстраивались по диагонали, создавая ощущение бешеного движения вперед, напора и прорыва.
- Использовалось три главных цвета. Черный, белый и, конечно же, яростный красный — цвет крови, знамени и новой эпохи. Это сочетание буквально впивалось в сетчатку и намертво врезалось в память.
- Типографика стала рубленой. Никаких вензелей и декоративных шрифтов. Текст становился частью графики — буквы превращались в стрелы и влетали в сознание советского гражданина.
Кстати сказать, современный фотомонтаж зародился в 20-х годах прошлого века. Александр Родченко начал резать реальные фотографии, комбинируя их с геометрическими плашками. Знаменитый плакат Лили Брик, кричащей «Книги!», — идеальный пример. Этот прием создавал иллюзию абсолютной достоверности, ведь с плаката говорил не вымышленный персонаж, а настоящий советский человек.
🔥 Рекомендуем товар
Молодое государство революционеров искало простые и в то же время выразительные средства, но позже дизайн плаката стал более вариативным. Со временем цветовая палитра советского плаката колоссально расширилась. Сочетание синего и желтого, а также теплых охристых, зеленых и пастельных тонов стало частым приемом для передачи радости жизни. И те плакаты, которые мы любим больше всего, содержат именно такую цветовую гамму. Все чаще на них мы можем видеть леттеринг, придающий изображению мягкость и интимность. Особенно это характерно для советского плаката 1950-х.
🔥 Рекомендуем товар
🔥 Рекомендуем товар
Символы советского плаката
Язык советского плаката — жестовый. Именно жесты стали наиболее понятным способом общения с толпой. Советская пропаганда действовала всесторонне: отдавала приказы, направляла, вдохновляла и осуждала. В условиях, когда нужно было мгновенно донести сложную государственную идеологию до миллионов людей, жест стал главным универсальным языком. Ниже приведены ключевые символы и жестовые коды, из которых складывался этот уникальный язык.
1. Указывающий перст
Самый властный и в некотором смысле агрессивный жест — это прямой указательный палец, направленный прямо на зрителя. Глядя на этот символ, каждый ощущает, будто вопрос направлен лично ему. Увидев знаменитый плакат Дмитрия Моора «Ты записался добровольцем?» (1920), советский человек думал о своем моральном выборе, что неудивительно — ведь этот жест не оставляет места для нейтралитета.
🔥 Рекомендуем товар
🔥 Рекомендуем товар
2. Призывный взмах и поднятая рука
Рука, устремленная вверх и вперед, — главный направляющий жест советской плакатной пропаганды. Таким способом власть выполняла свою руководящую роль и указывала путь в светлое будущее. При этом никто не сомневался в непогрешимости партийного курса, а образ вождя на плакате (Ленина или Сталина) был подобен древним пророкам, ведущим народ в землю обетованную.
🔥 Рекомендуем товар
🔥 Рекомендуем товар
3. Кулак
Чаще всего кулак воспринимался как жест простого рабочего, означавший мощь пролетариата, интернациональный знак борьбы, солидарности и непоколебимой верности коммунистическим идеалам.
4. Прижатый к губам палец
«Будьте бдительны!» — словно бы говорит нам изображенный персонаж. Пример: легендарная работа Нины Ватолиной «Не болтай!» (1941). На нем изображена строгая женщина в красном платье, ее палец прижат к сомкнутым губам. Она призывает к тотальной осторожности. В условиях войны и шпионажа жест транслировал идею о том, что неосторожное слово приравнивается к предательству.
🔥 Рекомендуем товар
🔥 Рекомендуем товар
5. Рука с орудием труда
В мирное время плакат воспевал культ труда, где руки героев становились главным композиционным центром. Руки, уверенно держащие штурвал комбайна или рукоять молота, — эти жесты демонстрировали полный контроль советского человека над техникой и собственной судьбой. Они транслировали гордость за свой класс и уверенность в завтрашнем дне.
6. Распахнутые объятия и защищающий жест: материнство и Родина
Женские жесты на плакатах эволюционировали от эмансипированной работницы к сакральному образу матери. Вспомним плакат Ираклия Тоидзе «Родина-мать зовет!» (1941) — левая рука героини вскинута в призыве, в то время как правая держит текст военной присяги. В других вариациях женские руки на плакатах широко распахнуты для объятий как символ гостеприимства дружбы народов. На некоторых плакатах руки матери закрывают собой ребенка, и это символизирует защиту мира от угрозы фашизма или капиталистической агрессии.
🔥 Рекомендуем товар
🔥 Рекомендуем товар
Музыкальный бунт: кто из рок-звезд украл советский код?
Советская плакатная эстетика была пронизана духом свободы и революции. Мировые рок-, панк- и электронные группы ощущают этот вайб очень остро. Многие из них использовали приемы советского плаката в оформлении обложек своих альбомов. И не удивительно: если тебе нужно заявить о своем протесте, проявить иронию над системой, лучшего визуального языка просто не найти.
Franz Ferdinand
Шотландские инди-рокеры — пожалуй, самые преданные фанаты советского авангарда. Обложка их главного альбома «You Could Have It So Much Better» — это прямая, покадровая копия того самого плаката Родченко с Лилей Брик. А в оформлении сингла «Take Me Out» они полностью скопировали графику конструктивистов со стрелами и косыми линиями.
Kraftwerk
Отцы-основатели немецкой электроники всегда обожали индустриальную тему. Художник Карл Клефиш, создавая рисунок для задней обложки The Man-Machine (1978), вдохновлялся иллюстрацией к книге Эль Лисицкого «О двух квадратах: супрематическая сказка о двух квадратах в шести конструкциях». Музыканты Kraftwerk стоят в ряд на косой черно-красной линии, а названия написаны рубленым шрифтом.
Группа «Кино»
Создавая обложку для альбома «Группа крови», художник Андрей Крисанов и музыканты группы «Кино» хотели выразить свою эстетическую связь с русским авангардом (супрематизмом) и немецким экспрессионизмом, уйдя от привычных штампов оформления рок-альбомов. И потому в основу дизайна лег плакат Малевича к немому художественному фильму Фрица Ланга «Доктор Мабузе, игрок» (1922).
Почему этот код бессмертен?
Советский плакат давно вышел за рамки политической пропаганды. Художники начала XX века создали настолько лаконичную, мощную и универсальную форму, что она легко пережила саму идею коммунизма. Сегодня эти приемы используют не только рок-музыканты, но и уличные художники (вроде Шепарда Фейри с его брендом OBEY), модные марки одежды и голливудские режиссеры. Оказалось, что визуальный код, созданный для тотального управления массами, идеально продает товары и билеты на концерты в эпоху капитализма. Самый громкий исторический бунт превратился в самую дорогую и востребованную визуальную эстетику.
Команда интернет-магазина «Ананас Постер» поможет привнести эстетику советского плаката в ваш дом. Мы создаем агитационные и рекламные плакаты советских лет с сохранением ретро-атмосферы, которая перенесет вас в эпоху смелой графики, искренних лозунгов и великих надежд. Позвольте культовому искусству прошлого зазвучать по-новому на ваших стенах.
Оставить комментарий