Аниме
Арт
Винтажные
Города
Для бизнеса
Для интерьера
Игровые
Кино и сериалы
Люди
Музыкальные
Мультфильмы
Природа
Разное
Репродукции картин
Спортивные
Черно-белые
Наборы постеров
Модульные картины
70
Говоря о весенних пейзажах Алексея Саврасова, мы вспоминаем прежде всего его культовую картину «Грачи прилетели» (1871). Саврасов, сам того не осознавая, создал икону русской пейзажной живописи. Но сегодня мы вспомним другие шедевры великого пейзажиста, воспевающие весну и пробуждение жизни.
Сельский вид (1867)
Алексей Кондратьевич Саврасов (1830–1897) родился в купеческой семье, и стать художником был его личный выбор. Так, в 1844 году мальчик поступил в Московское училище живописи и ваяния. В 1854 году он окончил училище и получил звание академика за картину «Вид в окрестностях Ораниенбаума» — через несколько лет она оказалась в картинной галерее Павла Третьякова. С 1857 года Саврасов начал руководить пейзажным классом МУЖВЗ.
В 1860-х годах художник много путешествовал за границей, набирался впечатлениями, писал природу, вот только пейзажи среднерусской полосы ему были ближе и милее всего. Каждый из них наполнен удивительной душевной поэзией, внутренним светом, который трогает сердце русского человека.
Больше всего Алексей Кондратьевич любил писать весеннюю распутицу, переменчивое солнце, половодье — тот самый период, который многим из нас кажется самым неуютным и неприглядным. Саврасов умел видеть особую красоту в эти слякотные дни, когда сердце уже чувствует приближение весны и воздух пахнет как-то иначе. Но пейзаж «Сельский вид» не таков. Он выделяется из всего наследия художника. Картина написана в 1867 году и отражает начало самого яркого периода в творчестве Саврасова. Вместо привычных переходных состояний природы, которые художник умел передать с особой любовью и вниманием, здесь мы видим залитый солнцем цветущий сад, когда природа наполнена жизненной силой, красуется и благоухает. С каким вдохновением и старанием автор прорисовал детали: яблони в цвету, пшеничные ульи, покрытые молодой зеленью маленькие кусточки. Так хочется вдохнуть полной грудью этот свежий с примесью дыма весенний воздух и воскликнуть: «Жизнь жительствует!»
Картину размером 64 см x 100 см можно увидеть в Третьяковской галерее, г. Москва.
🔥 Рекомендуем товар
Весенний день (1873)
Эта живописная работа Алексея Кондратьевича Саврасова создавалась на пике творческого расцвета. В ней так много света, тепла и гармонии. Очень скоро вместо светлых и жизнерадостных у автора будут рождаться все более лиричные полотна, а жизненной энергии в них останется все меньше. После успеха картины Саврасова «Грачи прилетели» художника постигла череда неудач. Третий ребенок умер в младенчестве, жена заболела от потрясения, а критики ждали шедевра, который бы вызвал не меньший восторг, чем упомянутые «Грачи…», но новые работы вызывали все больше придирок. Саврасов начинает прятаться от проблем в алкоголе и постепенно впадает в зависимость.
Тем более ценна картина «Весенний день» (1873), в ней автор с ликованием и надеждой показывает момент прихода весны: талые воды, отражающие небесную лазурь, деревенскую избу, тонкие деревья. Саврасов признавался, что очень любит именно такую погоду, когда уже зажурчали ручьи, но местность на загромождена растительностью и хорошо просматривается. Сколько света и радости в этом жизнеутверждающем пейзаже.
🔥 Рекомендуем товар
Домик в провинции. Весна (1878)
Это произведение размером 44x32 см написано маслом по дереву и представляет собой весенний пейзаж, оживленный зеленью листвы. Саврасов снова пишет пробуждение жизни с восторгом и энтузиазмом, несмотря на то, что в этот период жизни он уже страдал от проблем с глазами и депрессии, связанной с безденежьем. Здесь, как и на многих других пейзажах Алексея Кондратьевича, присутствуют все элементы русской деревни: ветхий поблекший домик с приветливо раскрытыми окнами; домашняя птица, крадущаяся по крыше кошка, церковь неподалеку — о ней мы догадываемся по тени, падающей на крышу дома.
В этой работе Саврасову удалось передать невероятные оттенки неба. Солнце частично скрылось за тучей, создавая удивительное освещение, которое, как правило, настолько мимолетно, что успеть повторить его кистью может только настоящий гений, кем, безусловно, был Алексей Саврасов.
Картина «Домик в провинции. Весна» (1878) находится в Третьяковской галерее, г. Москва.
Ранняя весна (1888)
Еще один шедевр из коллекции Третьяковки, написанный маслом на холсте (85x62), тема которого — пробуждение природы. На картине мы видим приход весны по характерным приметам: снег, превратившийся в воду, голые стволы березок жалобно тянутся в небесную ширь, первая трава радостно зеленеет, с благодарностью впитывая солнечные лучи. В центре композиции зеленые сосны и ель, они привносят яркости в весенний колорит. Деревья на заднем плане кажутся кружевными, их голые ветки растворяются в туманной дымке, гармонично сливаясь с нежной голубизной неба.
Сколько силы и радости в этом пейзаже. Ранняя весна, как и прежде, написана художником с трепетом и любовью. В 1880-е годы Саврасов написал еще один пейзаж с тем же названием.
Зрителю даже трудно представить, какую трагедию переживал автор картины в этот период жизни. Алкоголизм завел его в тупик, Саврасов превратился в больного человека без определенного места жительства. В 1882 году он был уволен из Московского училища живописи, жена оставила его, он долгое время скитался по ночлежкам или находил временное пристанище у собутыльников. В 1888 году Саврасов жил в Москве у Веры Киндяковой, поклонницы его творчества. Но помочь художнику преодолеть зависимость женщина так и не смогла.
🔥 Рекомендуем товар
Весна (1880–1890-е)
Весна (1880–1890-е)Небольшой весенний пейзаж позднего периода творчества Алексея Саврасова (31x25) был написан на стадии деградации творческого потенциала и упадка душевных сил художника. Гениальный пейзажист безнадежно спивался, но в те редкие минуты вдохновения он продолжал создавать картины, исполненные подлинного таланта и мастерства. Весна по-прежнему волновала художника так же сильно, ей хотелось посвящать свои работы. Надеялся ли он на собственное пробуждение к жизни? Вероятно, уже нет. Из-за маргинального образа жизни художник пребывал в одиночестве и нищете. Состояние здоровья ухудшалось, и он почти ослеп.
Картина «Весна» по-прежнему лирична и проникновенна. Ученик Саврасова Левитан утверждал, что именно с творчества Алексея Кондратьевича в русском пейзаже появилась та самая лиричность, которую в дальнейшем разовьет сам Исаак Львович. Один из основателей Товарищества передвижников, выдающийся живописец второй половины XIX века умер в больнице для бедных, но в памяти своих учеников и поклонников он останется гениальным пейзажистом, певцом русской природы.
Приобрести репродукции картин Алексея Саврасова вы можете в интернет-магазине «Ананас Постер». Мы выполняем печать картин из нашего каталога, а также индивидуальные заказы по изображениям, которых в нем нет. Ждем вас в гости!
Оставить комментарий