Творчество Карла Брюллова: от «Последнего дня Помпеи» до «Всадницы»

Карл Павлович Брюллов (1799–1852) — художник, сумевший соединить академическую выучку с романтическим порывом. Его творчество стало мостом между классицизмом и романтизмом, а произведения — признанными шедеврами, которые и сегодня восхищают зрителей.

Биография Карла Брюллова

Карл Павлович Брюллов родился в семье художников. Его отец был преподавателем в Академии художеств и первым учителем, посвятившим мальчика в удивительный мир живописи. По характеру старательный и прилежный, Карл был идеальным учеником и во всем умел добиться высоких результатов. Уже в пятилетнем возрасте отец привлек мальчика к своей работе над оформлением храма.

В 1809 году Карл был зачислен в Петербургскую Академию художеств, его отец к тому времени уже был в отставке. Среди педагогов Брюлло (такую фамилию носил в те времена будущий художник) был сам Андрей Иванов, который питал большую симпатию к одаренному ученику. А его картину «Нарцисс, смотрящийся в воду» (1819) даже приобрел для своей коллекции.

Не удивительно, что учебу художник окончил с золотой медалью медалью. Его полотно «Гений искусства» (1817–1820) Академический Совет признал образцом для копирования. Выпускная работа Карла Брюлло «Явление Аврааму трех ангелов у дуба Мамврийского» (1821) дала ему право на пенсионерскую поездку в Европу. Но в тот момент Карл Павлович от поездки отказался, а поехал чуть позже, за счет Общества поощрения художников.

В 1822 году Карл Брюлло поехал в Италию, чтобы развивать свои художественные навыки. Фамилию пришлось поменять на более русскую: Брюллов. В Италии он прожил до 1836 года. Там он создал свои наиболее известные произведения. О знаменитой картине Карла Брюллова «Последний день Помпеи» мы рассказывали в одной из предыдущих публикаций. Давайте вспомним другие выдающиеся произведения великого русского живописца.

🔥 Рекомендуем товар

Посмотреть все

Karl Bryullov | Брюллов Карл - Последний день Помпеи, 1833

Размеры печати:

А3

А2

А1

А0

479 ₽

В корзину

Итальянский период Карла Брюллова

Многие знают Карла Павловича Брюллова как автора картины «Последний день Помпеи» и даже не подозревают, что в арсенале художника есть не только исторические, религиозные и мифологические работы. В Италии у Брюллова было немало картин, отражающих его романтический взгляд на мир и умение видеть прекрасное в повседневной жизни.

Первым успешным произведением в жанровой живописи стало «Итальянское утро» (1823) с молодой итальянкой, совершающей утренний ритуал в фонтане. Картина была с восторгом принята итальянцами и чрезвычайно понравилось супруге Николая I, которая получила полотно в дар от Общества поощрения художников. Напомним, что в то время Карл Павлович жил в Италии за счет Общества, расплачиваясь перед меценатами своими картинами. Император лично заказал парную картину к этому подарку. Так появился «Итальянский полдень» (1827), где молодая женщина собирает виноград. Героиня отличалась от красавицы на первом полотне более пышными формами. Из-за этого члены ОПХ раскритиковали картину, обидев тем самым художника — это стало поводом к разрыву. К тому времени Брюллов уже неплохо зарабатывал своим творчеством и мог прожить в Италии без поддержки меценатов.

В итальянском периоде были и другие жанровые сцены, посвященные жизни местных жителей. Например, «Вечерня» (1825) — на полотне мы видим часть улицы, освещенной вечерним солнцем. У входа в храм собираются римские жители разных возрастов. Типичная картина для старинного города. Виртуозная работа со светом делает картины Брюллова яркими и колоритными, а его внимание к деталям позволяет преподнести сюжет с особым теплом и любовью.

«Всадница» Карла Брюллова — апофеоз красоты и витальности

На создание эпического произведения «Последний день Помпеи» у Брюллова ушло несколько лет. Во время работы над этим сложным полотном художник отвлекался и на другие темы. В частности, он создал выдающееся по своей значимости портретное произведение, выполненное по заказу покровительницы и музы — графини Юлии Самойловой. Они познакомились в 1827 году, с тех пор между живописцем и графиней завязались теплые отношения. Брюллов писал ее портреты с настойчивостью влюбленного, но героиня «Всадницы» не она. Аристократка попросила написать сцену со своими воспитанницами Джованниной и Амацилией Пачини. Верхом на коне изображена Джованнина — племянница известного композитора Джованни Пачини. Она рано рано осталась без матери, и Самойлова взяла ее на воспитание. То же произошло с дочерью Пачини — мать Амацилии умерла в родах.

Юлия Самойлова заказала картину для украшения своего дома в Милане, но сразу после написания полотно экспонировалось в миланской Академии изящных искусств Брера. Посетители экспозиции не скупились на хвалебные отзывы, сравнивая полотно Брюллова с шедеврами Питера Пауля Рубенса и отмечая невиданное мастерство, с которым был выполнен этот конный портрет. После выставки произведение 40 лет находилось в коллекции Самойловой.

Картина трогает зрителя своей эмоциональностью. Вздыбленная вороная лошадь контрастирует с грациозно восседающей наездницей, уверенно чувствующей себя в седле. Искусствовед Магдалина Ракова назвала «Всадницу» «апофеозом красоты и жизнерадостной юности» и отметила, что безмятежное ощущение жизни достигнуто Брюлловым прежде всего мастерским изображением персонажей: молодой наездницы и маленькой девочки. Критики неизменно высоко оценивали полотно, называя девушку на коне воплощением романтической легенды. В нем автор искусно совместил академизм и романтическое восприятие живописи.

Карл Брюллов умер в возрасте 52 лет, не оставив прямых наследников. Его племянник, Павел Брюллов, тоже стал художником. По картине Павла Брюллова «Пейзаж с рекой» пишут сочинение в 5 классе. За свою творческую жизнь Карл Павлович создал несколько сотен произведений живописи, которые ныне хранятся в крупнейших музеях мира. Наибольшее количество работ Брюллова находится в Государственном Русском музее (Санкт-Петербург) и Третьяковской галерее (Москва).

Купить репродукции картин Брюллова можно в интернет-магазине «Ананас-Постер». У нас вы сможете выбрать вариант печати на:

• холсте,
• бумаге,
• дереве,
• пенокартоне;

подобрать подходящий багет и заказать финальное покрытие лаком или фактурным гелем. Мы стремимся сохранять высокое качество по доступной цене, чтобы привнести красоту и искусство в каждый дом.