«Купание красного коня» — самая известная картина Кузьмы Петрова-Водкина. Появившись на выставке «Мир искусства» в 1912 году, она произвела грандиозный эффект. Прежде в России такого не видели. Критикам было о чем поговорить и над чем поразмыслить. Какой смысл вкладывал в картину «Купание красного коня» сам автор, рассказываем в статье.
История создания
«Купание красного коня» — произведение, которое сделало Петрова-Водкина известным на весь мир, он написал осенью 1912 года, и это был уже третий вариант картины. Полотно стало результатом длительной внутренней работы в поисках собственного стиля, особенной идеи, которая обессмертила бы имя своего автора.
В 1910 году Кузьма Петров-Водкин побывал во Франции и полюбовался на полотна самых модных живописцев, которые гремели на весь мир. А в моде был фовизм. Его расцвет пришелся на 1904–1908 годы, и в начале XX века самые яркие фигуры данного направления — Поль Сезанн, Анри Матисс — были яростно обсуждаемы ценителями искусства.
🔥 Рекомендуем товар
🔥 Рекомендуем товар
Его эксперименты, как и произведения французских новаторов, подвергались критике, но большая часть российской интеллигенции в начале XX века уже была готова к переменам и жаждала революции, в том числе и в искусстве. И, если поначалу Илья Ефимович Репин, наиболее выдающийся член Товарищества передвижных художественных выставок, яростно критиковал работы Петрова-Водкина, заявляя вполне обоснованно, что он бездумно следует тенденциями «французских недоучек», упрощая и примитивизируя искусство в поисках новых форм, то позже сдался и он. Картина появилась в свое время, в своем месте и была встречена с огромным восторгом.
Загадка красного коня
Глядя на картину, многие задаются вопросом, почему конь на картине красного цвета. На самом деле конь — ключевая фигура на картине. Он занимает так много пространства, что автор даже обрезает его рамками картины. Этот прием традиционно используется, чтобы показать нечто необъятное и грандиозное. Разумеется, конь на картине Петрова-Водкина имеет символическое значение.
- В начале XX были распространены революционные тенденции. Петров-Водкин был одним из тех, кто провозвестил неизбежность революционных перемен в России, и в этом смысле конь на картине символизирует русский народ, раскрасневшийся от революционного жара, готовый сломать старую парадигму и уничтожить прежнюю систему, чтобы построить новый мир.
- Красный цвет в живописи символизирует нечто торжественное, величественное, царственное. Таким образом автор мог показать судьбу России, как великий торжественный путь. Следовательно, конь символизирует большую могучую страну.
- Кузьма Сергеевич сам рассказывал о том, что цвет коня он заимствовал из русской иконописи, для которой было характерно изображать лошадей именно красными.
Загадка всадника
Следующий вопрос, который зритель задает себе, получив ответ про коня, будет звучать следующим образом: «Почему на коне изображен обнаженный мальчик?» Ответ можно сформулировать, исходя из общего понимания замысла автора.
- Если конь — это мятежный народ, который готов разорвать узду, и вырваться на волю, то всадник — это те новые идеи, которые движут умами народных масс. В данном контексте становится очевидным, что образ мальчика подчеркивает новшество. Настроения, которыми одержима толпа, столь же новы, несформированы, пластичны и обладают юношеским пылом. Именно такие настроения способны привести к серьезным изменениям в обществе.
- Если конь символизирует Россию как огромную страну со своим великим прошлым и не менее великим будущим, то всадник — те молодые революционные силы, которые захватили бразды правления в свои руки. Нагое тело символизирует открытость миру, уязвимость и беззащитность.
- И еще одно, менее популярное объяснение: картина отражает гомоэротические фантазии автора, который часто наблюдал за купающимися на реке мальчиками и зарисовывал их.
Композиционные особенности картины
В композиции картины «Купание красного коня» исследователи видят попытки автора показать новое живописно-философское видение мира. Как теоретик искусства Кузьма Сергеевич утверждал, что духовное преображение человека возможно осуществить только с помощью «очищающего огня Революции». И потому он так любил использовать красный цвет на своих полотнах. Вместе с тем, красный был близок ему из-за увлечения иконописью. В начале своей карьеры Петров-Водкин занимался храмовой росписью и в дальнейшем много изучал работы Андрея Рублева, Дионисия и других иконописцев.
По этой же причине мы не видим на картине теней. Все объекты изображены как бы плоскими. Они словно наложены на фон, а все цвета использованы неразбавленными, без полутонов. Эти особенности делают картину авангардной и вместе с тем эклектичной, потому что в ней мы видим отсылки и к иконам, и к постимпрессионизму, и к раннему Ренессансу (выражение лица мальчика).
Картина «Купание красного коня» также привлекает внимание своей необычной перспективой сферической формы — так художник хотел показать землю как планету. Но и эта идея не была новой, скругленный горизонт и изображение натуры с ракурсов сверху и сбоку мы уже видели у Матисса. Однако он теоретизировал эту идею вместе с интерпретацией трех главных цветов в живописи (синего, красного и желтого) как «философских категорий бытия».
Где купить «Купание красного коня» и где находится оригинал
Написанная маслом на холсте картина Петрова-Водкина «Купание красного коня» имеет размеры 160х186 см и находится в Новой Третьяковской галерее, г. Москва. Сложно даже предположить, какова стоимость оригинала картины, если куда менее известная работа автора «Натюрморт с сиренью» (1928) была продана на аукционе Christie's за 11,7 млн. долларов, став одной из самых дорогих русских картин.
Но в наши дни можно изготовить качественную репродукцию любимого шедевра по доступной цене, она будет напечатана на холсте, обработана лаком или фактурным гелем для максимального сходства с масляной картиной, и при этом такая репродукция будет менее прихотлива в быту, чем оригинал.
По всем вопросам изготовления картин вас подробно проконсультируют наши менеджеры и даже помогут подобрать багетную раму из нашей мастерской. Мы хотим сделать шедевры искусства доступными каждому.








Оставить комментарий