Кинопостер — визитная карточка фильма. От того, какое впечатление производят постеры к фильмам, зависит их кассовый успех. Осознавая эту зависимость, создатели фильмов уделяют кинопостерам огромное значение. Но так было не всегда. Об истории развития дизайна кинопостеров рассказываем в материале.
Эволюция постеров к фильмам
В наши дни кинопостеры воспринимаются как самостоятельный вид искусства. Хороший рекламный плакат подтолкнет на просмотр фильма, который сам по себе может оказаться куда менее достойным, чем его кинопостер. Возможна и обратная ситуация — прекрасный фильм потеряет часть своей аудитории из-за неинтересного постера, никак не отражающего достоинства кинопродукта.
Постеры к фильмам появились для информирования зрителей о содержании видеоматериалов, предлагаемых к просмотру. Изначально это были примитивные афиши, наподобие театральной программки. Но очень скоро организаторы показов поняли, что кинолистовки можно использовать как инструмент рекламы, тем самым увеличивая прибыль от проката. В начале XX века небольшие киноафиши превратились в зрелищные плакаты, нарисованные от руки. Художественные элементы киноплакатов должны были отражать содержание фильма и его идею.
Интересный факт: первый кинопостер появился в 1890 году, он был сделан в виде литографии, изображающей девушку с плакатом в руках. На плакате было указано время показа фильма. Автор этого кинопостера Жюль Шере.
По мере развития киноиндустрии нарисованные от руки киноплакаты постепенно заменили фотоснимки. Использование фотографии для кинорекламы началось в 1940-е годы. Но еще несколько десятилетий рисованные кинопостеры не теряли своей актуальности, сохраняя винтажный колорит. С развитием компьютерных технологий, кинопостеры становятся все более разнообразными и разностилевыми. И яркие, с обилием визуальных эффектов, и минималистичные постеры к фильмам могут одинаково сильно воздействовать на целевую аудиторию, завлекая в кинотеатры. Сегодня мы видим кинопостеры в основном в интернет-пространстве, но свою задачу они по-прежнему выполняют эффективно — знакомят зрителя с кинопродуктом, стимулируя на просмотр.
🔥 Рекомендуем товар
🔥 Рекомендуем товар
Постеры к советским фильмам
Первым российским кинопостером был рекламный лист для фильма «Стенька Разин» (1908), и в Советском Союзе производство киноплакатов долгое время оставалось на том же уровне, что и первые афиши дореволюционного периода. Советские кинопостеры представляли собой выполненные от руки рисунки, изображающие один из кадров фильма. Постепенно плакаты к фильмам становились более наполненными психологизмом и символами, отражающими тематику киноленты. Всплеск развития кинорекламы в СССР пришелся на 1920-е годы, когда, кроме отечественных, в прокат попало множество заграничных фильмов.
Совкино принимало в штат киноплакатистов, многие из которых совмещали рекламу кино с рекламой продуктов питания и промышленных изделий (И. Боград, А. Зеленский). В 1924 году А. Лавинский совершил прорыв в истории кинопостеров, применив коллажную технику и автотипию. Фотомонтажные киноафиши Лавинского вызвали восторг публики на Международной художественной выставке в Париже. В соответствии с общими тенденциями развития живописи, кинопостеры тех лет были авангардными, и только в 1930-е годы вектор сменился по направлению к соцреализму. Знаменитый соцреалист Юрий Пименов также поучаствовал в развитии жанра.
В киноплакаты 1930–1940-х годов активно проникает государственная пропаганда. Партийные лидеры и герои труда получают наибольшее внимание плакатистов. В военные и послевоенные годы плакаты становятся более минималистичными и акцентируют внимание на подвиге и стремлении к победе.
В период «оттепели» киноплакаты обретают все большее разнообразие, включают элементы фантастики, юмор, абстракцию и символизм. Художники не боятся оригинальничать, создавая яркие и запоминающиеся плакаты. Начиная с 1970-х годов советские плакаты сохраняют тенденцию к отражению важных социальных изменений, яркую цветовую гамму и использование разнообразных художественных стилей и приемов.
Из чего состоит кинопостер
У каждого постера к фильму есть основные элементы: композиция, цвет и типографика.
Композиция
Элементы кинопостера должны располагаться таким образом, чтобы гармонично сочетаться между собой и отражать концепцию фильма. Вся композиция может состоять только из фотографии одного человека — главного героя, который своим выражением лица или позой уже многое расскажет зрителю о том, что ему предстоит увидеть. Например, на постере к фильму Джона Хьюза «Кудряшка Сью» (1991) мы видим девочку, скрестившую руки на груди с ехидной гримасой на лице — этого достаточно, чтобы понять, что перед нами семейная комедия, в центре которой сообразительный и хитроумный ребенок, ставший виновником множества комичных и занимательных ситуаций.
А на постере к фильму Дени Вильнева «Враг» (2013) на светлом фоне мы видим изображение главного героя в профиль. А в голове у него целый город с гигантским пауком. Постер кажется не слишком привлекательным на первый взгляд, но в нем кроется ключ к пониманию всего фильма. Это тот вариант, когда картинка сама по себе может не заинтересовать просмотром, но, познакомившись с фильмом, зритель возвращается к постеру и по-настоящему оценивает его достоинства, приравнивая к шедеврам искусства кинорекламы.
Часто персонажи изображаются на постере стоящими спина к спине. Это может символизировать как надежность партнерства, доверие и способность находить опору друг в друге, так и противостояние, которое в конечном итоге приведет к объединению.
Цвет
Художники знают и умело используют цвета и их сочетания для достижения максимального эффекта. Очень часто в кинопостерах используются сочетания противоположных цветов. В минималистичных постерах к фильмам контраст достигается черно-бело-красной цветовой гаммой. Чтобы достичь более позитивного восприятия, используют сочетание голубого и бежевого, синего и оранжевого. Такие постеры заряжают энергией и обещают зрителю увлекательное времяпровождение с хорошим настроением на выходе.
🔥 Рекомендуем товар
Цвет постера может нам рассказать и о жанре фильма. К примеру, выбирая комедию, мы пропустим темные обложки мрачных цветов, а в поиске фильма ужасов будем ориентироваться именно на такую гамму. Цвет может располагать к глубоким раздумьям или вызывать тревогу, задавать позитивный настрой или ввергать в меланхолию. В то же время цвет кинопостера может быть нейтральным или повторять цвета самого фильма.
Типографика
Шрифт и расположение информации на постере также имеет значение для восприятия афиши зрителем. Особенно важно сохранить уникальные шрифты и эмблемы при оформлении плакатов для новых фильмов франшизы. Шрифты могут быть вычурными и строгими, винтажными и ультрасовременными — главное, чтобы они отражали стилистику и жанр самого фильма.
🔥 Рекомендуем товар
🔥 Рекомендуем товар
Шедевры среди кинопостеров
Вспомним несколько наиболее запоминающихся кинопостеров, которые кинолюбители используют как самостоятельные картины.
«Один дома» Криса Коламбуса (1990)
Заглавное изображение к фильму «Один дома» — это классический вариант кинопостера для семейной комедии с криминальным элементом. В центре постера мы видим лицо главного героя в исполнении Маколея Калкина, искаженное ужасом. Но общая атмосфера постера не дает возможности усомниться: это не фильм ужасов, а милая рождественская экшн-комедия. Выражение лица самого мальчика, а также злорадные физиономии бандитов на заднем плане создают комический эффект. Изображение на постере обещает зрителю положительные эмоции от просмотра семейной комедии в атмосфере Рождества.
🔥 Рекомендуем товар
«Молчание ягнят» Джонатана Демми (1991)
На постере к фильму крупным планом изображено испуганное лицо главной героини, рот ее закрыт крупным мотыльком. Зритель изначально заинтригован. Ему дали понять, что история фильма способна по-настоящему вызвать испуг, что она связана с насилием (символ закрытого рта) и его эстетизацией. Отсутствие крови, ножей, бензопил подсказывает, что создатели фильма будут устрашать зрителя главным образом психологическими приемами. Экзотический мотылек как элемент загадки намекает на детективную историю, которую нам предстоит распутать вместе с героями. Итак, кинопостер выполняет свою задачу — он отражает жанр фильма, вызывает любопытство зрителя и подталкивает к просмотру.
Интересный факт: мотылек, заслоняющий губы Джоди Фостер, это удивительная бабочка Acherontia, получившая название «мертвая голова» за свою необычную отметку в виде человеческого черепа. Для кинопостера была использована фотография Филиппа Халсмана, срежиссированная самим Сальвадором Дали, на которой череп составляют 7 обнаженных женщин. Название легендарного снимка — «Смерть в сладострастии».
🔥 Рекомендуем товар
«Титаник» Джеймса Кэмерона (1997)
Постер к фильму абсолютно соответствует его жанру. Нежные объятия влюбленной пары на борту корабля, который, как нам известно из истории, потерпел крушение, настраивает на романтическую драму. Корабль занимает большую часть постера, он показан с низкого ракурса, чтобы подчеркнуть его размеры и значимость. Кроме того, все события фильма проходят на борту корабля.
Типографика соответствует общей стилистике фильма. Название «Титаник» написано на темном борту корабля, белым цветом, а ниже золотым цветом следуют имена участников проекта. Такое оформление кажется признаком элитарности и статусности. Слоган фильма: «Ничто на земле не способно их разделить» — начертан на линии, разделяющей нос корабля ровно посередине. Такое утверждение усиливает пафос фильма. Важным элементом кинопостера является упоминание прошлых режиссерских успехов Джеймса Кэмерона: «От режиссера фильмов «Чужие», «Терминатор 2» и «Правдивая ложь».
🔥 Рекомендуем товар
«Матрица» братьев Вачовски (1999)
Постер к фильму «Матрица» (1999) отражает эстетику киберпанка. Протагонисты стоят в полный рост, одетые в стильные кожаные костюмы и темные очки. Их напряженные позы говорят о том, что супергерои готовы в любую секунду отразить опасность. Фоном для них выбран зеленый код («цифровой дождь»), напоминающий о том, что большая часть фильма проходит в виртуальной реальности. Постер пробудил грандиозный интерес к фильму, так как был выполнен в непривычной стилистике, передавая атмосферу инновационного экшена.
Интересный факт: самая яркая деталь визуальной эстетики «Матрицы» —- зеленый код, идущий вертикально вниз по экрану, разработанный художником Саймоном Уайтли. Он вдохновился каплями дождя, сбегающими по стеклу и трансформировал их в японские иероглифы катаканы, скопированные из кулинарной книги жены. Это был рецепт суши.
🔥 Рекомендуем товар
«Маяк» Роберта Эггерса (2019)
При создании фильма Роберт Эггерс черпал вдохновение из произведений Говарда Лафкрафта и Эдгара Аллана По, пересматривал фильм Дэвида Линча «Голова-ластик» и любовался картинами Эндрю Уайета. Постер к фильму отражает мрачную ретро-эстетику фильма, основанного на реальных историях смотрителей маяков, сошедших с ума в изоляции.
Интересный факт: в основу одного из официальных постеров к фильму «Маяк» легла любительская версия афиши от интернет-пользователя Джея Беннетта, выложенная на платформе Reddit.
🔥 Рекомендуем товар
Яркие и привлекательные кинопостеры призваны привлечь внимание к фильму, подтолкнуть зрителя на просмотр. Нередко рекламный плакат полюбившегося фильма становится памятным изображением, которое способно погрузить в приятные воспоминания и создать определенную атмосферу. Мы выбираем такой кинопостер для украшения своего личного пространства, чтобы в любой момент получить желаемую эмоцию.
Магазин «Ананас Постер» специализируется на создании качественных картин и постеров. Наша цель — передавать нужную эмоцию через шедевры визуального искусства. У нас вы найдете богатый ассортимент репродукций, плакатов и постеров. Если вашего любимого постера в нашей коллекции не окажется, мы всегда рады выполнить индивидуальный заказ!
















Оставить комментарий