8 (800) 222-23-19

Звонок бесплатный

Главная Каталог товаров Напечатать своё фото Услуги Доставка Цены Информация Блог Контакты Вход / регистрация Оставить отзыв Избранное (0)

Модернизм иначе называют «другое искусство», его главная цель — создание нового изобразительного языка и выход за рамки привычного традиционного искусства. Какие направления в живописи относятся к модернизму и какие художники творили новое искусство, рассказываем в статье.

@
🔥 Рекомендуем товар
Посмотреть все
#

Georges Seurat - Grandcamp, Evening | Жорж Сёра

Размеры печати:

А3
А2
А1
А0

Что такое модернизм

Модернизм — это течение, которое охватывает все направления в искусстве и характеризуется поиском новых форм, стилей, смыслов и техник, разрывом с традиционными способами отражения действительности.

Слово «модернизм» происходит от итальянского modernismo — «современное течение». Модернизм в живописи — одна из составляющих частей данного культурного явления, наряду с модернизмом в литературе, архитектуре и музыке. В общем смысле модернистским можно назвать любое направление, которое отличается своим новаторским подходом к искусству и отрицает консервативные приемы, используемые предыдущими мастерами. Например, в конце XIX века импрессионизм считался модернистским течением, а сейчас его уже нельзя назвать таковым. Эксперименты импрессионистов прошли проверку временем, и течение утвердилось как самостоятельная школа живописи, которая дала развитие многим другим направлениям изобразительного искусства.

Модернизм возникает как реакция на упадок предыдущей художественной культуры. Пресыщенность многократными повторениями образцов Ренессансной живописи привело к пониманию необходимости смены парадигмы. Традиционные формы утратили свою свежесть и способность удивлять, на смену им приходят кардинально новые идеи, разрушающие привычное представление об искусстве.

Модернизм и модерн — как отличить

Иногда понятия «модернизм» и «модерн» путают из-за сходства названий. Однако последнее относится к течению в европейской живописи начала XX столетия, представители которого стремились сказать новое слово в искусстве, что совпадает с понятием «модернизм». Но движение модерн этого периода получило совершенно определенные черты и вошло в историю как конкретное художественное направление, которое принято называть по-французски «ар-нуво» (фр. art nouveau) или «югендстиль» в Германии и Австрии. Таким образом, разница в том, что модернизм — более широкое понятие, к нему можно отнести любое течение, которое борется с традиционным искусством, пытаясь его оспорить и занять его место. А модерн — течение, имеющее свои временные рамки и отличительные черты: плавные изогнутые линии («загогулины»), растительные узоры, декоративность, крупные пятна локального цвета (заимствовано из японской гравюры).

Яркие представители модерна: Густав Климт, Альфонс Муха, Отто Грейнер и другие.

@
🔥 Рекомендуем товар
Посмотреть все
#

Mucha Alphonse | Альфонс Муха - Времена года

Размеры печати:

А3
А2
А1
А0

Модернизм и авангардизм — в чем разница

Некоторым может показаться, что модернизм и авангардизм — это взаимозаменяемые понятия. Но это не так. Авангардизм — более узкое понятие. Он возникает в переломные моменты истории как движение протеста, направленное против привычного искусства. В начале XX века, в период войн и социальных изменений, идет переосмысление всех привычных ценностей, нигилизм и бунтарство пронизывает все сферы жизни, в том числе и искусство, в частности живопись.

Модернизм в живописи не обязательно связан с выраженным протестом и борьбой. Модернисты могут мирно заниматься своими экспериментами, не призывая к политическим акциям и свержению прежнего строя. Модернизм направлен на совершенствование художественной формы, расширение горизонтов в искусстве. Авангард часто создается через отрицание, пронизан революционным настроем и не обязательно предлагает что-то более совершенное, но всегда кардинально другое и непривычное. Авангард — это про эпатаж. Модернизм — про новаторство, усовершенствование.

Яркие представители авангардной живописи: Пабло Пикассо, Анри Матисс, Марк Шагал и другие.

@
🔥 Рекомендуем товар
Посмотреть все

Направления модернизма

Модернистскими можно считать те направления в живописи, которые возникали в конце XIX — начале XX века. Перечислим основные из них.

Импрессионизм

Появление фотографии привело к отказу от точного копирования окружающего мира. Изобретение тюбиков с краской позволило художникам работать на природе и писать прямо с натуры. Теперь они отказывались от эскизов, писали в один присест, быстрыми мазками. Запечатлеть мгновение стало более ценно, чем четкость линий и детализация сюжета. Новая техника казалась бунтарской, мастера старой школы открыто называли новаторов «недоучками», а непривычную размытость изображения — «мазней». Наиболее яркие представители: Клод Моне, Огюстр Ренуар, Камиль Писсарро, Эдгар Дега и другие.

🔥 Рекомендуем товар
Посмотреть все
#

Edgar Degas - Swaying Dancer, Dancer in Green | Дега Эдгар

Размеры печати:

А3
А2
А1
А0

Постимпрессионизм

Постимпрессионисты развивали идеи импрессионистов, изменяя их творческие методы. Большинство представителей течения сами вышли из импрессионизма, но захотели трансформировать свою технику. И многие на этом не остановились. Поль Гоген начал с импрессионизма, ушел в постимпрессионизм, дал развитие символизму и модерну. Поль Сезанн из импрессионизма перешел в постимпрессионизм, дал начало кубизму. Новаторство постимпрессионистов заключается в следующем:

  • более выраженная эмоциональность;
  • эксперименты с формой мазка (более плотный и объемный у Ван Гога, точечный у Сера);
  • каждый автор стремится выразить субъективное видение мира;
  • декоративность, символизм.

Наиболее яркие представители: Поль Гоген, Винсент Ван Гог, Поль Сезанн, Жорж Сера и другие.

🔥 Рекомендуем товар
Посмотреть все

Авангардизм

Новаторство авангардистов заключается в поиске кардинально новых приемов и способов выражения. Эксперименты художников отличаются своей радикальностью, нацелены на эпатаж и отрицание предыдущего опыта. Течения внутри авангардизма:

  • фовизм (эмоциональность, яркие неестественные цвета, нарочитый примитивизм);
  • экспрессионизм (передача внутренних переживаний, депрессивных мыслей через искаженные цвета и формы);
  • кубизм (новая форма отображения действительности через разложение объектов на геометрические фигуры);
  • конструктивизм (живопись строится на принципах лаконичности, геометрии и функциональности).

Авангардизм неразрывно связан с революционными идеями, в основе его стремление уничтожить предыдущие представления о прекрасном и шокировать зрителя. Наиболее яркие представители: Анри Матисс, Эдвард Мунк, Пабло Пикассо, Александр Родченко и другие.

🔥 Рекомендуем товар
Посмотреть все
#

Edvard Munch - Madonna | Эдвард Мунк

Размеры печати:

А3
А2
А1
А0

Абстракционизм

Модернизм абстрактных течений в их отказе от предметности. Главный принцип абстрактной живописи — отказ от реалистичного изображения окружающей действительности в пользу манипулирования цветами, линиями и геометрическими формами. Получаемые композиции интерпретируются сквозь призму подсознания, рождающего личные ассоциации. Художники-абстракционисты стремились выразить духовное начало при помощи беспредметных картин и утверждали, что живопись сама по себе абстрактна. Наивысшая форма абстракционизма — «Черный квадрат» Малевича.

Наиболее яркие представители: Василий Кандинский, Пит Мондриан, Казимир Малевич, Джексон Поллок и другие.

🔥 Рекомендуем товар
Посмотреть все

Сюрреализм

Новое течение возникло в первой половине XX века благодаря популярности идей Зигмунда Фрейда. Художники начинают заниматься исследованием бессознательного на своих полотнах и соединять реальность со сном. Их полотна иррациональны, фантасмагоричны, парадоксальны.

Главный принцип художников-сюрреалистов в отказе от осмысления потока сознания. Сальвадор Дали любил иллюстрировать свои сны в мельчайших подробностях. Чем абсурднее сон, тем больше денег он мог принести эпатажному сюрреалисту.

Новаторство сюрреалистов — автоматическое письмо — когда рисунок не подвергается контролю сознания, а получается непроизвольно, непрогнозируемо. Живопись становится инструментом для самопознания.

Наиболее яркие представители: Сальвадор Дали, Ив Танги, Рене Магритт, Джорджо де Кирико.

Где купить картины в стиле модернизма

Модернизм в живописи развивался с конца XIX века примерно до середины XX века, далее наступила эпоха постмодернизма. Представители этого течения также отстаивают новые эстетические принципы.

Картины в стиле модернизма вы можете купить в интернет-магазине «Ананас Постер». Мы стремимся идти в ногу со временем и предлагаем нашим клиентам наиболее современные варианты печати репродукций, обеспечивая качество цветопередачи, долгий срок службы и стильное оформление.

Содержание
    Оценить статью:
    Поделиться:
    Оставить комментарий

    Другие статьи