Аниме
Арт
Винтажные
Города
Для бизнеса
Для интерьера
Игровые
Кино и сериалы
Люди
Музыкальные
Мультфильмы
Природа
Разное
Репродукции картин
Спортивные
Черно-белые
Наборы постеров
Модульные картины
1501
«Сюрреализм — это я!» — сказал однажды Сальвадор Дали, и его имя действительно в первую очередь приходит в голову при упоминании этого направления в искусстве. Но самоуверенный художник слегка слукавил, стиль «сюрреализм» был распространен в 1920–1960гг. не только в живописи, но и в литературе. Существует даже сюрреализм в одежде. О его истоках и особенностях рассказываем в статье.
Как появился стиль искусства «сюрреализм»
Слово «сюрреализм» происходит из французского языка и переводится как «сверхреализм». Сюрреализм — это, простыми словами, то, что не укладывается в рамки реального мира, который мы привыкли созерцать вокруг. Картины, написанные в данном жанре, изображают нам невообразимые сюжеты, которые мы не можем увидеть в повседневной жизни, если только речь не идет о сне. Ведь представители направления сюрреализма как раз занимались тем, что в своем творчестве рассказывали о своих снах и галлюцинациях.
В начале XX века в искусстве активно развиваются авангардные направления, появляются совершенно новые течения, среди которых сюрреализм становится наиболее популярным. Этот термин сочетает в себе два противоположных понятия: сон и реальность. В основе сюрреализма в литературе и в живописи, в фотографии и киноискусстве — использование абсурдных образов. Откуда взялось это причудливое стремление сочетать несочетаемое?
Прежде всего, появление сюрреализма стало своего рода революцией в искусстве. В начале века широкое распространение получили леворадикальные идеи, революционное движение в России захватило власть, разрушив великую Российскую империю. Весь мир был охвачен новой социалистической идеологией, которая перестала быть просто абстрактными рассуждениями. То, что всем казалось чем-то утопическим, наиболее смелые и решительные энтузиасты начали претворять в жизнь. Эти поразительные перемены не могли не отразиться в искусстве. Первая мировая война заставила переосмыслить традиционные представления о мире, люди не могли и дальше создавать красоту и гармонию, когда в мире царили разрушение и хаос. Вместо этого писатели и поэты, а вслед за ними и художники заговорили о революции сознания, а искусство рассматривали как инструмент освобождения.
В это же время огромную популярность получили труды Зигмунда Фрейда «Интерпретация сновидений» (1900) и «Введение в психоанализ» (1917). В своем творчестве сюрреалисты объединяли идеи психоанализа с концепцией революционного искусства, вербуя в свои ряды все больше представителей маргинальной интеллигенции.
Отличительные черты сюрреализма
В начале XX века появилось множество новых течений в искусстве, некоторые из них имели схожие черты, часто переплетались в произведениях, затрудняя классификацию. Попытаемся выделить основные особенности сюрреализма, отличающие его от всех остальных течений.
- Связь с мистицизмом. Искусство для сюрреалистов — это способ взаимодействия с бессознательным, с иррациональной частью бытия. Отсюда склонность сторонников движения к мистике и оккультизму. В то же время в сообществе сюрреалистов царствовал воинствующий атеизм, презрение к любой религии было принципиальным условием членства.
- Автоматизм. Этот принцип был провозглашен в Первом манифесте сюрреализма Андре Бретона (1924) и означал он следующее. Творчество воспринималось как поток сознания, «чистый психический автоматизм». Мысль должна быть выражена без анализа и контроля со стороны разума, без нравственных оценок и эстетических фильтров.
- Фантасмагоричность сюжета. Автору предоставляется широкий простор для фантазии.
- Психологизм. Произведения в стиле сюрреализма выражают психологические проблемы, комплексы, детские травмы, сексуальные страхи и перверсии, бессознательные фантазии.
- Сон — основа всего. Ключевое значение в искусстве сюрреалисты придают сну, так как, по их мнению, бодрствование — субъективная реальность, осмысленная каждым человеком в силу способностей его разума, опыта, нравственных ценностей. Сон — реальность объективная, не подвергаемая никакой цензуре, и потому они считали такую реальность единственно ценной.
Течение сюрреализма своими корнями уходит в дадаизм. Еще одно постмодернистское течение в искусстве, возникшее как реакция на ужасы Первой мировой войны, ее бессмысленную жестокость и разрушительную силу. Приверженцы дадаизма преследовали целью разрушение эстетики, избегали всего рационального, считая разум и логику главными виновниками войн и конфликтов. Но, углубляясь в свою философию, дадаисты понимали, что конечная цель отказа от рационализации и эстетизма, итог разрушения — пустота. Дадаисты не могли и не хотели ничего выражать, потому течение трансформировалось в сюрреализм. В отличие от дадаизма, направленного на разрушение себя самого, сюрреализм имел возможность жить и развиваться.
Интересный факт: направление сюрреализма возникло прежде всего в литературе. Идея заключалась в том, чтобы творчество не было связано с логикой и рациональностью. В произведениях Андре Бретона, Поля Элюара, Луи Арагона появляются эксперименты с автоматическим письмом, а сны и фантазии стали основной темой для творчества. Наибольшее влияние на сюрреалистов имели произведения маркиза де Сада, Ф. Ницше, З. Фрейда, Дж. Беркли.
Основные представители сюрреализма
Чтобы составить объективное представление о том, что представляет собой сюрреализм в живописи и других направлениях искусства, познакомимся с наиболее известными его представителями.
Андре Бретон (1896–1966)
Французский писатель и поэт, который вошел в историю искусства как основоположник сюрреализма. Именно он написал в 1924 году «Манифест сюрреализма», в котором выразил основные черты движения, возникшего очень скоро вокруг харизматичного идеолога. А еще раньше Бретон написал произведение «Магнитные поля» (1919), в котором заявил миру о своей находке — способе автоматического письма. Именно автоматизм самовыражения без контроля со стороны разума станет принципом сюрреализма и некоторых других авангардных течений.
Рене Магритт (1898–1967)
Первый кружок сюрреалистов основал Андре Бретон во Франции, но в дальнейшем такие кружки стали появляться в главных городах других европейский стран. В частности Рене Магритт был членом брюссельского кружка. В творчестве художника постоянно фигурируют идеи иллюзорности, философские вопросы идентичности, парадоксы логики. Сам он называл свое творчество магическим реализмом.
Луис Бунюэль (1900–1983)
Этот испанский кинорежиссер принес сюрреализм в кинематограф. В его фильмах нашли отражение все основные элементы течения: фантасмагорические образы, напоминающие иррациональные сновидения, эпатажные сценарии, вызывающие шок у зрителя, антирелигиозная направленность. Бунюэль был безусловно принят обществом сюрреалистов, его работы получали престижные международные награды, вот только в родной Испании они были под запретом за насмешки над религией и намеренную провокационность.
Сальвадор Дали (1904–1989)
Наиболее яркий представитель сюрреализма в живописи в начале своего творческого пути входил в кружок сюрреалистов и создавал работы еще более вызывающие, чем хотелось бы Бретону. Между ними возникало множество разногласий, но окончательный разрыв произошел на почве политических противоречий. Да и не любил Дали подстраиваться под чужие правила. Он хотел идти своим путем, и Гала его в этом активно поддерживала.
🔥 Рекомендуем товар
Жоан Миро (1893–1983)
Каталонский художник Жоан (Хуан) Миро в своем творчестве сочетал сюрреализм с абстрактной живописью. Его картины напоминали детские рисунки, его стиль называли наивным сюрреализмом. «После наскальной живописи ничего великого в изобразительном искусстве создано уже не было» — заявлял Миро. До знакомства с Бретоном художник пробовал себя в кубизме, фовизме, поэтическом реализме. После появления Первого манифеста сюрреализма, Миро присоединился к движению и стал верным его последователем. Бретон говорил о нем: «Миро — самый большой сюрреалист среди нас».
Грета Штерн (1904–1999)
Фотограф-сюрреалист прославилась своей серией работ для популярного женского журнала Idilio. Штерн создавала фотоиллюстрации для раздела «Психоанализ вам поможет», основываясь на описания сновидений, присылаемых читательницами. Серия «Сны» составила около 150 работ.
Марсель Дюшан (1887–1968)
Теоретик искусства стоял у истоков дадаизма и сюрреализма. Ранние работы Дюшана были написаны в жанрах импрессионизма, кубизма, фовизма. Но в конечном итоге художник решил делать такое творчество, которое не было бы ограничено какими-либо рамками. Своими работами и подходом к искусству Дюшан оказал влияние на развитие таких направлений, как поп-арт и минимализм.
🔥 Рекомендуем товар
Фрида Кало (1907–1954)
Стиль ее живописи называли наивным (примитивизм), фолк-артом, но сам Андре Бретон причислял творчество Фриды Кало к направлению сюрреализма. В ее работах действительно встречаются элементы сюрреализма, хотя сама Фрида крайне пренебрежительно высказывалась о последователях данного направления, критикуя их пустую «интеллектуальность».
🔥 Рекомендуем товар
Дэвид Линч (1946–2025)
Фильмы американского режиссера и сценариста пытаются анализировать, раскладывать, как головоломку, но попытки эти столь же бессмысленны, как разгадывание сна. Дэвид Линч — самый настоящий сюрреалист в мире кинематографа. Красной нитью его сюжетов идет тема сна и иллюзорной реальности. Трактовать фильмы мастера можно по-разному, за это его так любят поклонники арт-хауса.
🔥 Рекомендуем товар
Пабло Пикассо (1881–1973)
Несмотря на то, что самое большое количество шедевров испанского художника написаны в жанре кубизма, сюрреализм также интересовал Пикассо. В качестве примера можно назвать картину «Фигуры на берегу моря» (1931), на которой изображена пара фигур в виде геометрических форм. Их тела переплетены, а лица устремлены друг к другу в странном подобии поцелуя. При этом сложно понять, то ли автор хотел изобразить животную похоть, а то ли это своеобразные любовные игры — прелюдия к коитусу. Не стоит пытаться осмыслить то, что изначально создано без участия сознания.
🔥 Рекомендуем товар
Где купить картины направления «сюрреализм»
Картины сюрреалистов и других представителей авангардных течений представлены в каталоге «Ананас Постер». Кроме того, мы печатаем картины по индивидуальным заказам, используя изображения, предоставленные непосредственно нашими клиентами. Если вы не найдете у нас свою любимую картину, просто обратитесь в наш отдел продаж. Мы обязательно вам поможем!
Оставить комментарий